Последний богатырь 2 съемки, Где снимали «Последний богатырь 2: Корень Зла»
Нам удалось вместе с партнерами не только по-новому весело и необычно показать любимых с детства персонажей, но и сделать уникальные русские истории частью огромной семьи Disney. Вы будете получать дайджест новостей и интересных событий на указанный адрес электронной почты. Баки Барнс официально не появится в фильме «Капитан Америка: Дивный новый мир». Коллега Милли Бобби Браун по «Очень странным делам» проведёт её свадьбу. В франшизе Водяной Сергей Бурунов , долгое время считавший себя неудачником, показал себя настоящим героем, готовым пожертвовать жизнью ради друзей.
Она с самого начала помогает Ивану и Василисе, используя весь свой магический арсенал — от волшебных корешков и колдовского зелья до молодильных яблок и живой воды. Художники по костюмам расширили образ Бабы-яги, не меняя при этом образ концептуально, но наполнив ее одежду знаками и символами и чуть серьезнее проработав ее внутреннюю «начинку»: в одной из сцен Баба-яга впервые предстанет без своей привычной накидки, в одном платье.
Эта накидка сделана из валяной шерсти, над ней работал специально приглашенный мастер. В франшизе Водяной Сергей Бурунов , долгое время считавший себя неудачником, показал себя настоящим героем, готовым пожертвовать жизнью ради друзей. Он также обрел любовь в лице Бабы-яги, что не мешает ему заглядываться на других девушек и получать за это колдовские оплеухи от возлюбленной, давно мечтающей оказаться в статусе невесты.
Однако в финальном фильме их взаимоотношения наконец выйдут на новый уровень. Отчасти это было сделано потому, что довольно трудно «спрятать» Водяного в современной Москве.
Мы старались использовать любые способы, чтобы заинтересовать и развлечь аудиторию, чтобы зритель сказал: вот это прикольно! Для создания костюма Кощея Константин Лавроненко авторы вновь обратились к мастеру из Болгарии, с которым работали на съемках первого фильма.
По эскизам, рисункам и фотографиям художников он заочно сделал то, что было нужно, и в нескольких экземплярах, потому что иногда на площадке могло находиться до четырех Кощеев: сам артист Константин Лавроненко и его дублеры-каскадеры.
Главной удачей при работе над образом Колобка Дмитрий Дьяченко считает приглашение Гарика Харламова, который озвучил этого персонажа: «Главная сложность с Колобком состояла в поиске актера, способного его озвучить. Мы перепробовали очень много артистов, пока не остановили свой выбор на Гарике. Он идеально подошел для этой роли — не только в голосе, но в характере Гарика есть частица Колобка. Он авантюрный, любит нестандартные решения, и его голос абсолютно передает этот характер.
В низком, резковатом тембре слышится неуживчивое, драчливое, колкое существо, способное сказать крепкое словцо, выдать моментальную шутку». Для этого в фильм были приглашены певец Филипп Киркоров и артистки его кордебалета.
Эта роль изначально писалась под Киркорова. Он прекрасен, — говорит Дмитрий Дьяченко. Тут роль у него весьма эксцентричная, но она близка к его сценическому амплуа.
Поэтому, мне кажется, получилось очень органично и смешно». Использовать в одной из сцен один из своих многочисленных сценических костюмов Филипп отказался, заявив, что обязательно нужен новый. Поэтому, по словам Марины Ананьевой, вместе с личным стилистом Киркорова был разработан этот наряд, собираны референсы, было обсуждено направление. Его мастера, художники, портные сами делали этот костюм, очень сложный по материалам и отделке — на его создание ушло несколько месяцев.
Была поставлена задача одеть артиста в специальный технологичный комбинезон, который потом помогал художникам-аниматорам создавать облик Жар-птицы с применением компьютерной графики. Это были реальные костюмы. Но потом это все преображалось в мультипликацию, — рассказывает Филипп Киркоров.
Я купался в своей стихии. Я кайфовал каждую минуту. Поэтому я не думал о том, что было сложно — все было сложно». Именно в районе подмосковных Химок нашлось подходящее место для огромной декорации древнерусского города, а за множеством панорам сказочной страны создатели фильма отправились по всей России: в Карелию, Пермский край, на Кавказ. Красивые и узнаваемые места столицы авторы хотели показать с неожиданной стороны.
Художник-постановщик фильма Григорий Пушкин гордится тем, что избушка на съемках выступала полноценной декорацией: «Конечно, мы не стали делать механические бегущие курьи ноги: с помощью компьютерной графики их сделать дешевле и быстрее. Но это настоящая изба, с реальными предметами интерьера, реальной архитектурой». На съемках было три избушки.
Одна — полноценная изба, которую туда-сюда возили по Москве, ставили на газон во дворе дома, заваливали на бок напротив высотки на Котельнической набережной. Еще одна — только часть избушки, для съемок сцен с героями внутри. И третья — полностью нарисованная избушка на курьих ножках, которая шустро бегала по улицам Москвы, перепрыгивая через автомобили, и поднималась в небо благодаря крыльям, наколдованным Бабой-ягой.
Одной из самых сложных и захватывающих сцен фильма стала воздушная погоня избушки за Галиной. Мне кажется, получилось очень интересно, надеюсь, зрителям понравится, — говорит Дмитрий Дьяченко.
Это специальная, расположенная на рельсах конструкция, которая поднимает сидящего на ней человека вверх, опускает вниз, двигает вправо-влево, наклоняет вперед-назад или в сторону. Этот кран мы таскали с места на место по разным локациям, как в реальной Москве — по улицам и набережным, так и в павильоне, и поднимали Елену Валюшкину на приличную высоту, чтобы полностью создавалось ощущение реального полета».
Миле Сивацкой тоже запомнились полеты на гимбл-кране.
И так целую смену! Но все равно было весело». Прелести подвижной конструкции испытали на себе и другие артисты. Находясь внутри декорации избушки, поставленной на гимбл-платформу, актеров качало, подбрасывало, кидало из стороны в сторону именно так, как если бы они по-настоящему находились в избушке, которая бегает, прыгает и вытворяет невероятные кульбиты на улицах Москвы. Штаб-квартира Галины, где она держит в пленницах Василису, колдует и вершит свои злодеяния, была выстроена в павильоне.
Съемки второго и третьего фильмов трилогии также проходили одновременно. Вместе с внутренними изменениями меняется и внешний вид главного героя: в завершающей трилогию картине образ главного героя подобран так, чтобы ничто не отвлекало зрителя от поиска Иваном ответов на важные для себя вопросы. Василиса — полная противоположность уверенному в себе Ивану: она добра, щедра, открыта, готова прийти на помощь любимому, и ее отвага не знает границ.
В самом первом фильме, придумывая внешний облик Василисы, художники по костюмам отталкивались от ее лягушачьего альтер-эго и нарядили героиню в платье изумрудно-бирюзового цвета. Прототипом для него стало реальное платье от Валентино — расклешенное, со вставками и широким станом. Работая над женскими нарядами, художники пересмотрели модели множества дизайнеров.
В первом фильме Галина была второстепенным персонажем из прежней жизни Ивана, с которой он, казалось, навсегда распрощался. Однако в продолжении истории коварная Галина возникла в новом качестве и новом статусе, превратившись из тихой простушки в настоящую фурию, наряд которой сшит из уникальной ткани, специально привезенной из Индии.
В новом фильме Ивану и его друзьям предстоит встретиться лицом к лицу с таинственным Черным богатырем — порождением зла, скрывающим свою личность. Этого персонажа можно сравнить с Черным рыцарем — средневековым рыцарем, который не имел при себе геральдических опознавательных знаков, намеренно скрывая свою личность из-за участия в действиях, не соответствующих его высокому социальному статусу.
Чтобы создать его костюм, кузнецы сначала ковали форму, по ней потом отливался пластиковый доспех, который затем много фактурился, поджигался, чтобы появились «струйки», этот неоднородный рисунок, как на дамаске. Знахарка и колдунья, летняя Баба-яга — одна из самых милых и обаятельных героинь. Она с самого начала помогает Ивану и Василисе, используя весь свой магический арсенал — от волшебных корешков и колдовского зелья до молодильных яблок и живой воды.
Художники по костюмам расширили образ Бабы-яги, не меняя при этом образ концептуально, но наполнив ее одежду знаками и символами и чуть серьезнее проработав ее внутреннюю «начинку»: в одной из сцен Баба-яга впервые предстанет без своей привычной накидки, в одном платье.
Эта накидка сделана из валяной шерсти, над ней работал специально приглашенный мастер. Водяной , долгое время считавший себя неудачником, показал себя настоящим героем, готовым пожертвовать жизнью ради друзей. Он также обрел любовь в лице Бабы-яги, что не мешает ему заглядываться на других девушек и получать за это колдовские оплеухи от возлюбленной, давно мечтающей оказаться в статусе невесты.
Однако в финальном фильме их взаимоотношения наконец выйдут на новый уровень. Водяной впервые предстанет в человеческом обличье.
Отчасти это было сделано потому, что довольно трудно «спрятать» Водяного в современной Москве. Для создания костюма Кощея авторы вновь обратились к мастеру из Болгарии, с которым работали на съемках первого фильма. Этот специалист делал доспехи для таких голливудских проектах, как Геракл и Спартанцев.
По эскизам, рисункам и фотографиям художников он заочно сделал то, что было нужно, и в нескольких экземплярах, потому что иногда на площадке могло находиться до четырех Кощеев: сам артист и его дублеры-каскадеры. Главная сложность с Колобком состояла в поиске актера, способного его озвучить.
Перепробовали очень много артистов, пока не остановили свой выбор на Гарике.
Он идеально подошел для этой роли — не только в голосе, но в характере Гарика есть частица Колобка. В низком, резковатом тембре слышится неуживчивое, драчливое, колкое существо, способное сказать крепкое словцо, выдать моментальную шутку.
Жар-птица и ее прислужницы давно и прочно обосновались в Москве, появляясь на людях исключительно в человеческом обличье.
